名古屋艺术大学

<设置课程>
日本画课程
西洋画课程
现代艺术课程
传播艺术课程
工艺课程
美术综合课程（可以同时学习以上五个专业课程中的多个领域，并且可以在学习过程中转到某个专业课程。）

<美术领域的特点>
“艺术基础”：在一年级，实施全领域通用的课程“艺术基础”。通过这一基础教育，不仅学习自己的专业，还可以接触到日本画、西洋画、陶艺、玻璃、摄影、影像、版画、雕塑制作等广泛领域的技法和材料，培养基础的造型能力，拓宽表达的可能性。

“个人工作室空间”：有效利用个人工作室空间和丰富的工坊设施，可以不受时间限制，专注于创作，追求自我的表达。

“多样化的外部讲师、企划展览和联合项目”：由国内外活跃在前线的艺术家和创作者提供的特别讲座，以及各种类型的展览、联合项目等校外活动机会，可以扩展表达的范围，并获得具有社会性的广阔视野和思考。

<设置课程>
视觉设计课程
插画课程
媒体传播课程
生活方式设计课程
工业与陶瓷设计课程
汽车设计课程
空间设计课程
纺织设计课程
前沿媒体表达课程
文艺与写作课程

<设计领域的特点>
“设计基础”：在一年级，学生参与通用课程“设计基础”，亲身体验各种设计领域的基础，了解更广阔的设计世界。通过探索自己的兴趣和适应性，他们在第二年选择自己的课程。*前沿媒体表达课程和文艺与写作课程也可以从一年级开始选择。

“完善的工坊环境”：
学校有23个工坊处理各种材料，任何获得许可的学生都可以使用。每个工坊都有专业知识的技术员，即使是经验不足的学生也会得到细心的指导和支持。在四年中，学生可以将自己的想法付诸实践，并挑战各种创作。在这里积累独特的知识和经验。

“丰富的产学官合作项目”：
我们积极参与各种产学官合作项目，包括向企业和地方政府提出图形设计和新产品的建议，规划和运营提升地区魅力的项目等。这为学生提供了绝佳的机会，可以亲眼看到自己的设计在现实世界中如何发挥作用，并具体设想毕业后如何工作。

<设置课程>
通识教育课程

<艺术教养领域的特点>
“五种素养”：除了艺术大学特有的视觉、声音等视听媒体外，课程还充实了培养英语、日语、信息素养的课程，这些是沟通不可或缺的能力。此外，这些素养通过关注“地域”和“网络”课题的项目型和探究型课程、小班研讨等方式进行扩展，提升实践技能以及人与事物互动的沟通能力。

“校内外的体验型课程”：
不仅限于校内，学生通过扩展视野，从名古屋到日本国内各地，甚至海外，在体验不同文化的过程中，培养“看清事物本质的能力”。

<设置课程>
声乐课程
键盘乐器课程（钢琴·电子风琴）
弦乐、管乐和打击乐课程
管乐学院课程
流行音乐、摇滚&表演课程
音乐剧课程
舞蹈表演课程
声优表演课程
声音媒体与作曲课程
音乐娱乐与导演课程
音乐护理设计课程
音乐综合课程（可以同时学习以上专业课程中的多个领域，并且可以在学习过程中转到某个专业课程。）

<音乐领域的特点>
“多样化的课程设置”：我们不仅提供人们普遍认为的传统古典音乐课程，还根据时代的需求展开了多种新兴音乐领域课程。在这些新兴音乐领域中，许多学生从大学开始学习音乐，毕业后活跃于各自的专业领域。此外，涵盖了从演奏到作曲、录音、舞台工作人员等与音乐相关的各个领域，学生可以在校期间体验到“音乐行业的缩影”。

“完善的设施”：我们拥有高音效和照明的大厅、可以进行声优配音的专业录音棚、可以像在现场音乐会中一样学习灯光操作的灯光实验室，以及专为音乐剧和舞蹈设计的工作室等。这些设施为实践学习提供了强有力的支持。此外，我们还免费提供练习室和乐器租借服务。

<设置课程>
舞台艺术课程
演出空间课程
舞台制作课程

<舞台艺术领域的特点>
“舞台基础”：在一年级，我们引入通用课程“舞台基础”，以培养舞台艺术的基础并拓宽学生的视野。学生将接触到与舞台艺术相关的各个领域，从二年级开始选择具体课程。

<设置课程>
小学教育课程
儿童英语课程
儿童ICT课程
儿童创作与表达课程
幼儿教育与保育课程
儿童支援课程
儿童健康与体育课程

<儿童学科的特点>
“儿童基础”：作为一年级基础教育的一部分，我们引入了通用课程“儿童基础”。在该项目中，学生将全面学习从二年级开始选择的七门课程的基础知识。在实际接触和体验各个专业领域后，学生可以根据自己的兴趣和适应性选择想要深入学习的课程。

“在七个课程中培养额外的专业技能”：
近年来，教育和保育领域面临着许多复杂的挑战，教育者被期望拥有更高水平的专业能力。儿童教育学科提供七个多样化且专业的课程，帮助学生掌握未来所需的“新型教育与保育实践能力”。学生可以获得在教育与保育工作中非常有用的额外专业技能。

“与孩子们接触的机会多”：
本学科的特色在于与六所附近的附属幼儿园的紧密联系，学生有机会参与这些幼儿园的活动和实践。这一环境使学生能够通过日常生活自然地培养作为教育者的素养。

“接触艺术的环境”：
本学科的最大特色在于它隶属于艺术大学。与致力于艺术的学生共同学习，并接触到各种表现活动的四年时光，能够磨练“感性”，丰富“想象力”和“共感能力”。这种充满艺术的环境将引导教育与保育的实践能力更加本质化。